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La musique de Kollapse est au croisement du noise rock, du sludge et du metal expérimental.

Le groupe s’est produit sur des scènes nationales et internationales et a participé à des festivals tels que A Colossal Weekend, Copenhagen Metal Festival, et  joué avec des groupes tels que Nothing, KEN mode, YOB, LLNN, Møl, Imperial Triumphant et Orm.

Leur album, Sult, sorti en 2021, a reçu de très bonnes critiques au Danemark et à l’étranger.

Le nouvel album, AR, a été enregistré par Jacob Bredahl au Dead Rat Studio (DK) et Scott Evans (Kowloon Walled City) pour maximiser l’énergie et la rage, Brad Boatright de Audiosiege (Sleep, Nails, Obituary, Yob) à masterisé les sept titres de ce disque.

Live Kollapse tisse un cocon sombre autour de son public pour ensuite l’ouvrir violemment et le noyer dans des viscères sonores.

Kollapse’s music is a cross between noise rock, sludge and experimental metal.

The band has performed nationally and internationally, taking part in festivals such as A Colossal Weekend, Copenhagen Metal Festival, and played with bands such as Nothing, KEN mode, YOB, LLNN, Møl, Imperial Triumphant and Orm.

Their album, Sult, released in 2021, received rave reviews in Denmark and abroad.

The new album, AR, was recorded by Jacob Bredahl at Dead Rat Studio (DK) and Scott Evans (Kowloon Walled City) to maximise the energy and rage. Brad Boatright from Audiosiege (Sleep, Nails, Obituary, Yob) mastered the seven tracks on this record.

Live Kollapse weaves a dark cocoon around its audience, only to open it up violently and drown it in sonic viscera.

Ultraphallus se forme à Liège, en 2003, Phil Maggi (Chant), Xavier Dubois (Guitare), Julien Bockiau (Batterie) et Ivan Del Castillo (Basse) forment aujourd’hui le groupe. La production de cinq albums leur ont permis de jouer aux côtés de Amen Ra, Nebula, Kylesa, Suma, Acid King ou Black Cobra. Leur dernier album est sorti en 2016 sur Sub Rosa mais c’est aujourd’hui avec le label Belge Jaune Orange (Cocaine Piss, La Jungle) et Head Records (Verdun, Morse, Nwar, Drive Bind, Pneu) que le groupe poursuit l‘aventure.

En 2023 le groupe fêtera ses 20 ans d’existence tout comme leur label Head Records.

Le nouvel album No Closure est teinté de lumières sombres et d’obscurité scintillante, délivré par un quartet toujours à la recherche de nouvelles sonorités qui se contente de faire ce qu’ils font de mieux :  Du heavy-rock nerveux, chaotique et sensible.

« De Sonic Youth aux Swans, de Godflesh aux Residents, de Unsane à Merzbow, Ultraphallus met tout le monde à plat. » (Drowned in Sound)

« Gentlemen, you are to be congratulated ! » (Julian Cope)

Ultraphallus was formed in Liège (Belgium) in 2003, Phil Maggi (vocals), Xavier Dubois (guitar), Julien Bockiau (drums) and Ivan Del Castillo (bass) now form the band. The production of five albums allowed them to play alongside Amen Ra, Nebula, Kylesa, Suma, Acid King or Black Cobra. Their last album was released in 2016 on Sub Rosa but it is now with the Belgian label Jaune Orange (Cocaine Piss, La Jungle) and Head Records (Verdun, Morse, Nwar, Drive Bind, Pneu) that the band continues the adventure.

In 2023 the band will celebrate its 20th anniversary as well as their label Head Records.

The new album No Closure is tinged with dark lights and glittering darkness, delivered by a quartet always on the lookout for new sounds that is content to do what they do best: Nervous, chaotic and sensitive heavy-rock.

“From Sonic Youth to the Swans, from Godflesh to the Residents, from Unsane to Merzbow, Ultraphallus brings everyone down to earth. (Drowned in Sound)

“Gentlemen, you are to be congratulated” (Julian Cope)

Le trio montpelliérain Loons se réclame du noise (Sonic Youth), du métal (Deftones) et du shoegaze (My Bloody Valentine)… Mais avec une moyenne d’âge de 17/18 ans, il ne sonne pas “ancien combattant” des nineties : son maxi Cold Flames, enregistré avec Lo Spider et masterisé par Jim Diamond, tabasse avec une fraîcheur et un aplomb jouissifs.
Jérémy Bernède

LOONS (formé en septembre 2019) peut se targuer de réunir les générations dans leur musique et encore plus sur scène. C’est ainsi que Rémi Saboul (Drive-Blind, Rinocérose…) les a accompagné quelques mois en 2020 afin de les aider à peaufiner leurs compositions et leur manière de travailler. Deux ans se sont écoulés sans qu’ils ne puissent jouer sur scène, déception, frustration, mais cette période fût prolifique pour leur répertoire.
Fin juillet 2021, ils se rendent au Studio Swampland à Toulouse pour enregistrer leur EP “Cold Flames” en analogique avec Lo Spider à l’enregistrement et au mix et Jim Diamond (producteur des 2 premiers White Stripes, etc.) au mastering.
Ceux qui les ont vu sur scène sont toujours sensibles à leurs compositions abouties et à leur énergie.
La sortie de leur EP “Cold Flames” chez Flippin Freaks, Head Records et Ganache Records est l’occasion de prendre la route pour partager leur fougue et leur bonne humeur.

The trio from Montpellier, Loons, claims to be noise (Sonic Youth), metal (Deftones) and shoegaze (My Bloody Valentine)… But with an average age of 17/18, they don’t sound like “veterans” of the nineties: their EP Cold Flames, recorded with Lo Spider and mastered by Jim Diamond, kicks ass with a freshness and aplomb.
Jérémy Bernède
The Montpellier (fr) trio LOONS (formed in September 2019) can boast of bringing generations together in their music and even more on stage. This is how Rémi Saboul (Drive-Blind, Rinocérose…) realized the potential of these young people and decided to accompany them for a few months in 2020 to help them refine their compositions and their way of working. Two years passed without them being able to play on stage, disappointment, frustration, but this period was prolific for their repertoire.
At the end of July 2021, they went to Swampland Studio in Toulouse to record their EP “Cold Flames” in analog with Lo Spider recording and mixing and Jim Diamond (producer of the first 2 White Stripes, etc.) mastering.
Those who have seen them on stage are always sensitive to their accomplished compositions and their energy.
The release of their EP “Cold Flames” on Flippin Freaks, Head Records and Ganache Records is the occasion to take the road to share their ardor and their good mood.

En 2009 Mudweiser sort : « Holy Shit » une première démo en guise de premier album et le ton est immédiatement donné. Mudweiser y exhibe un rock « stoner » percutant aussi sale et gras que son nom le laisse supposer. Suivra en 2011 le EP « Drug Queens » avant que Said, guitariste fondateur quitte le groupe pour aller vivre son « rêve américain ». Il sera remplacé par Ole pour les deux albums suivants : le double LP « Angel Lust » en 2013 et « So Said The Snake » en 2018.
Pendant ces 10 années Mudweiser parcourt la France, l’Allemagne, la Suisse et la Belgique aux côtés de Nebula, Napalm Death, The Datsuns mais aussi avec d’autres groupes marquants de la scène stoner et heavy rock française : 7 Weeks, Hangsman’s Chair, Loading Data, Bukowski, Walnut Grove DC…
En 2019, au moment même où Ole préfère quitter le groupe pour se consacrer à son studio d’enregistrement et de nouveaux projets, Said est de retour. Huit ans après son départ, il reprend naturellement sa place, la guitare gonflée à bloc, de quoi relancer la machine vers un nouvel album.
Avec « The call », en 9 titres et 35 minutes, on entend Mudweiser renouer avec délectation à ses basiques . Dans des compos plus agressives et un son plus crasseux que jamais s’enchainent des riffs à s’en briser la nuque, enflammés par le groove massif du basse / batterie bien huilé de Jay et Xav. À la voix, tel un prédicateur perché aux dérives blues et heavy, Reuno y incarne des textes ou s’entremêlent le roman noir, les films de série B et les expériences inavouables.
L’enregistrement et le mixe de ce 5ème disque a été confié à Cyrille Gachet (Year Of No Light, Monarch, Verdun) et en digne maitre horloger, c’est Serge Morattel du Rec Studio à Genève (Lofofora, Knut, Impure Wilhelmina) qui s’est chargé du mastering.
Ne résistez pas plus longtemps à l’appel de Mudweiser, votre démon intérieur l’exige!Plongez votre tête dans leur boue rugueuse et psychédélique pour un trip sans retour au pays des losers flamboyants où débauche et décadence règnent en maitresses dominatrices.

In 2009 Mudweiser released “Holy Shit”, a first demo as a first album and the tone was immediately set. Mudweiser exhibits a stoner rock as dirty and fat as its name suggests. The EP “Drug Queens” will follow in 2011 before Said, founding guitarist, leaves the band to live his “American dream”. He will be replaced by Ole for the next two albums: the double LP “Angel Lust” in 2013 and “So Said The Snake” in 2018.
During these 10 years Mudweiser travels France, Germany, Switzerland and Belgium alongside Nebula, Napalm Death, The Datsuns but also with other outstanding bands of the French stoner and heavy rock scene: 7 Weeks, Hangsman’s Chair, Loading Data, Bukowski, Walnut Grove DC…
In 2019, at the very moment when Ole prefers to leave the band to devote himself to his recording studio and new projects, Said is back. Eight years after his departure, he naturally takes his place, the guitar inflated to block, what to relaunch the machine towards a new album.
With “The call”, in 9 tracks and 35 minutes, we hear Mudweiser return with delight to its basics. In more aggressive compositions and a sound more dirty than ever, riffs follow each other to break the neck, ignited by the massive groove of the bass / drums well oiled by Jay and Xav. With his voice, like a preacher perched on the edge of blues and heavy, Reuno embodies lyrics where black novels, B movies and unmentionable experiences are intertwined.
The recording and mixing of this 5th record was entrusted to Cyrille Gachet (Year Of No Light, Monarch, Verdun) and as a worthy master watchmaker, Serge Morattel from the Rec Studio in Geneva (Lofofora, Knut, Impure Wilhelmina) took care of the mastering.
Don’t resist any longer to the call of Mudweiser, your inner demon demands it! Dive your head in their rough and psychedelic mud for a trip without return to the land of flamboyant losers where debauchery and decadence reign as dominating mistresses.

Nwar a tout absorbé. Comme la couleur noire qui capture tout le spectre de la lumière, comme un trou noir qui aspire toute la matière au tour de lui. Nwar a absorbé toutes les musiques alternatives des années 90 à nos jours, de la noise mathématique au métal hardcore moderne, du post rock au mathcore.
Etre en duo était un choix, faire des compositions instrumentale aussi. Le Batteur de Drive Blind et de Tantrum, le guitariste de Lunatic Age et Francky IV Fingers se connaissent
depuis de nombreuses années, de cette amitié de longue date émerge un magma en fusion, sombre et collant, une matière noire : Nwar.

Le duo guitare batterie de la région de Montpellier s’est réuni en 2018 dans le grenier de Nico (batteur), son home studio. Ils composent un premier EP qui sortira pendant le confinement sur le label Head Records. En mars 2020.
A partir de là, le Grenier prend de plus en plus d’importance pour les deux musiciens. Ils ont déjà pas mal roulé leurs bosses dans les années 90 et 2000 dans différentes formations : Tantrum, Drive Blind, Lunatic Age. Laurent (guitariste) est ingénieur du son, il a gagné plusieurs prix et travaillé dans la synchro pour la télévision. Alors ils connaissent leurs classiques. Dans le grenier, confinés, ils tournent des vidéos lives, et puis les classiques ressortent, ils font des clips de reprises : Soundgarden, Blue Oyster Cult, Pink Floyed. Ils se font plaisir.
En Août 2021 ils composent un nouvel album : Beyond The Sun. Ils mettent en pratique leur goût pour le métal intelligent, les mesures asymétriques, les gros sons de guitares, la saturation, le hardcore.
Laurent joue avec un octaveur sur sa guitare pour aller chercher le son grave qui traine dans ses instrumentations. Et pour brouiller les pistes tout en travaillant leurs incontournables, ils enregistrent aussi une reprise de David Bowie, Brian Eno et Trent Treznor (Nine Inch Nails) pour l’album : Am Afraid of America.
Mais le chaos musical qu’ils enregistrent est teinté de la noirceur humaine, instrumentale leur musique a besoin de voix, de cris, de hurlement pour faire transpirer le côté sombre de l’âme humaine. Alors ils vont piocher dans les bandes son des wikiLeaks de l’armée américaine en Irak, dans des reportages sur des catastrophes industrielles (industriel, un mot qui va bien à leur musique aussi). Sur un autre morceau c’est un lanceur d’alerte qui parle des fuites d’une centrale nucléaire japonaise, sur un autre des extraits de 2001 Odyssée de l‘Espace de Kubrick.

Nico et Laurent composent, arrangent, enregistrent, mixent à deux. Seul le mastering est confié à Bruno Varéa.

Nwar has absorbed everything. Like the color black that captures the entire spectrum of light, like a black hole that sucks all matter around it. Nwar has absorbed all
Alternative music from the 90s to today, from mathematical noise to modern hardcore metal, from post rock to mathcore.
Being in duo was a choice, doing instrumental compositions too. The drummer of Drive Blind and Tantrum, the guitarist of Lunatic Age and Francky IV Fingers know each other.
For many years, from this longstanding friendship has emerged a dark, sticky, molten magma, a dark matter: Nwar.

The guitar-drum duo from the Montpellier area got together in 2018 in Nico’s (drummer) attic, hishome studio. They are composing a first EP that will be released during the confinement on Head Records. March 2020.
From then on, the attic becomes more and more important for the two musicians, it becomes “LeGrenier”. They have already worked in the 90’s and 2000’s in different bands: Tantrum, Drive Blind, Lunatic Age. Laurent (guitarist) is a sound engineer, he won several awards and worked in the synchrofor television. So they know their classics. In “Le Grenier”, confined, they shoot live videos, and thenthe classics come out, they make videos of covers: Soundgarden, Blue Oyster Cult, Pink Floyed. They enjoy themselves.

In August 2021 they compose a new album : “Beyond The Sun”. They put into practice their taste forintelligent metal, asymmetric measures, big guitar sounds, saturation, hardcore.
Laurent plays with an octaveur on his guitar to go and find the low sound which is lying around in hisinstrumentations. And to confuse the issue while working on their essentials, they also recorded acover of David Bowie, Brian Eno and Trent Treznor (Nine Inch Nails) for the album: I’m Afraid of America.

But the musical chaos they record is tinged with human darkness, instrumental their music needsvoices, screams, screaming to make the dark side of the human soul transpire. So they go to the soundtracks of the WikiLeaks of the American army in Iraq, in reports on industrial disasters(industrial, a word that fits well to their music too). On another track it’s a whistleblower talking aboutleaks from a Japanese nuclear power plant, on another one excerpts from Kubrick’s 2001 Space Odyssey. Nico and Laurent compose, arrange, record and mix together. Only the mastering is entrusted to Bruno Varéa.

Formé à Montpellier par 4 potes en 2016, Les Lullies s’inscrivent dans une longue lignée de groupes et artistes, avec un credo simple : monter dans le camion, faire des bornes, faire du rock’n’roll. Le premier EP du groupe, enregistré par Marc Hacquet est sorti en février 2017 sur le label barcelonais Discos Meteoro ; le second, enregistré par Lo
Spider, est sorti en novembre 2017 chez Slovenly Recordings (USA). Le premier album, toujours enregistré et mixé par Lo Spider, et masterisé par Tim Warren (Crypt Records), sort chez Slovenly Recordings le 5 octobre 2018, accompagné d’un nouveau single.

Le 2eme album est le fruit d’un travail un peu différent, là où jusqu’à répsent tout était fait dans l’urgence, celui-ci est composé sur un temps plus long, et enregistré entre novembre 2021 et janvier 2022 à Château Vergogne par Maxime Smadja, qui apporte son savoir faire au groupe.

Les Lullies en profitent pour proposer quelque chose d’un peu différent, de plus personnel et décident de tout chanter en français cette fois ci. On y re-trouvera des touches de rock Normand (Fixed Up, Dogs, Sub Kids, etc…), du Real Kids, Phil Spector, du glam, de la power pop façon The Records, et toujours quelque part les Saints, le tout digéré et recraché façon Lullies ! Ce disque promet une sérieuse tranche de rock’n’roll, plus d’infos sur sa sortie très vite.

Mais c’est leurs concerts qui les ont fait remarquer, sauvages, excitants. Le groupe a tourné partout en France, Europe, Angleterre, Etats Unis, Canada, à l’affiche de festivals comme le Funtastic Dracula Carnival, le We’re loud Festival, le Fuzzville, le Debauch-a-Reno, le Bule Bule Toga, le This is not a Love Song Festival, le Binic Folk Blues Festival, donnant plus de 300 concerts en moins de 4 ans. Pas de repos, Les Lullies passent le plus clair de leur temps sur la route.

Now you best cut the crap cause here are Les Lullies!!! The band was formed back in 2016 by four French cheese-eating attack monkeys. Montpellier’s own sweethearts are in line with a bunch of bands and artists with a simple creed: hop in the van, go everywhere and play rock’n’roll!

The band’s debut EP, recorded by Marc Hacquet, was released in February 2017 on Spanish label Discos Meteoro. The second one, recorded at Swampland by Lo Spider, has been available since November 2017 on Slovenly Recordings (USA). Their very first LP was put out in October 2018 on Slovenly Recordings as well, and was recorded and mixed yet again by Lo Spider again and mastered by Tim Warren.
The recording of the new album and single started in November 2021 at Château Vergogne, with Maxime Smadja (Rixe, BOSS, Condor…) who brought all his savoir-faire to the band’s sound. Cream of the crop stuff. The record is sure to provide a much-needed rock’n’roll slap in your face. Stay tuned cause the release date will be unveiled shortly! But it’s from constant gigging that the band really won over its audience with raw, exciting shows. The band toured all over from France, Europe, the UK and across the pond in the US and Canada… They also played numerous festivals such as We’re loud, Funtastic Dracula Carnival, Bule Bule Toga Fest, Cosmic Trip, Fuzz-ville, Binic Folk Blues Festival you name it.

This ain’t rocket science, mon frère, it is only rock’n’roll. And we wouldn’t have it any other way! Here is what Slovenly says about the band : Montpellier, France punk-beat-freaks LES LULLIES are back with The Slovenly Sound, swingin’ hard with the follow up to their impressive “Don’t Look Twice” EP, this time with their first full length LP: self-titled and hittin’ in all the right spots! Les Lullies know what they want out of rock’n’roll, and they nail it but good with ten tracks of Aussie punk styles a la FUN THINGS and the classic American riffery of REAL KIDS bowing down to make out with Little Richard’s ringed fingers, 100% geared for the dancefloor!

Antifofiaaaal, tu peeeerds ton faaaaan froooooiiiiiid.
Adolf Hibou, c’est un Boys Band inclassable, à la croisée des mondes entre les violentes circonvolutions de l’univers, toujours teinté d’une certaine force singulière, évoluant aux multiples facettes qui rougeoient et bourgeonnes face à l’obscène vacuité de l’existence, inavouable végétation du paraître qui nous berce de son infini candeur sans jamais trahir le fil frêle et fragile, mais pourtant imbrisable d’un temps révolu où rien jamais ne vibrera autant que mon cœur contre ton cœur, et cette pluie de Décembre les enivrait tous, malgré moi je restais clos et rigide, tel un coffre aux charnières rouillées, usées, comme figé dans une épaisse toile d’entropique poussière, et d’illusions perdues.

Adolf Hibou, it is an unclassifiable Boys Band, at the crossroads of the worlds between the violent convolutions of the universe, always tinted of a certain singular force, evolving in the multiple facets which redden and bud in front of the obscene vacuity of the existence, unavowable vegetation of the appearance which rocks us of its infinite candour without never betraying the frail and fragile thread, but nevertheless unbreakable of a bygone time where nothing will ever vibrate as much as my heart against your heart, and this rain of December intoxicated them all, in spite of me I remained closed and rigid, like a trunk with the rusty hinges, worn, as frozen in a thick fabric of entropic dust, and lost illusions.